文／魯大容
圖片提供／衛武營國家藝術文化中心
圖片授權／奧地利茵斯布魯克劇院
2020年奧地利茵斯布魯克劇院首演《魔彈射手》的劇照。
你相信有魔鬼嗎？你願意用自己的靈魂和他交易嗎？一顆百發百中的子彈，最後會射向誰？根據德國鬼故事集改編的歌劇《魔彈射手》，即將於9月8日至10日在高雄國家藝術文化中心隆重登場，此次由衛武營攜手奧地利茵斯布魯克劇院和台北市立交響樂團，盛況空前。
用靈魂和魔鬼交換七顆子彈，你要嗎？
很多人聽到《魔彈射手》作者韋伯，以為他就是《歌劇魅影》的作者安德魯‧洛伊‧韋伯，其實兩位「韋伯」是不同的人。這位韋伯的全名很長，叫做卡爾‧馬利亞‧弗里德里希‧恩斯特‧馮‧韋伯，他是德國人，而《魔彈射手》則是他最成功的歌劇。
19世紀初，德國還只是許多小國的聯邦，擔任宮廷樂長的韋伯，想要寫一齣歌劇來凝聚大家的認同，他採用了一個鬼故事，內容述說一位神射手馬克斯與狩獵官的女兒亞嘉特相愛，但他必須在射擊比賽中獲勝，才能和亞嘉特成婚。到了射擊比賽的前夕，馬克斯的槍法卻突然失靈，他擔心無法贏得冠軍以迎娶心愛的亞嘉特，在無計可施的情況下，被另一位獵人誘惑，進入被詛咒的狼谷，以自己的靈魂和魔鬼交易，換取七顆具有魔力、百發百中的子彈，而最後一顆子彈的目標，竟是亞嘉特化身的鴿子！魔鬼的玩笑讓人錯愕不已，光明與黑暗，最終誰能獲勝？投機取巧、鬼迷心竅，又得付出怎樣的代價？
整部歌劇融合童話故事與民間傳說，卻有大膽驚奇的魅暗美學，充滿魔幻氛圍，除了男主角在狼谷鑄造魔彈的場景之外，還有貓頭鷹、骷髏頭和鬼火，集各種顫慄詭譎於一堂；而女主角的柔情良善，則恰恰是光明的最佳象徵，也帶給觀眾許多思辨與啟發。
女主角亞嘉特（白衣女子）的柔情良善，是光明的最佳象徵。
恐怖配樂主題的始祖，好萊塢也向他看齊
《魔彈射手》是德國第一部浪漫主義歌劇，也被公認是德國歌劇發展史上的第一部民族歌劇，當時的歌劇以義大利、法國作品為主流，韋伯可說是為德國爭光，不只旋律動聽，更為後來的華格納等作曲家開路，兩百年來持續為人喜愛。
在這齣歌劇中，法國號從序曲貫穿至終曲，象徵主角的獵人生活，也以民歌風格勾勒出故事的所在地——純樸的波西米亞鄉村。這個悠揚的號角其實是德國從南到北、從東到西都聽得見的樂音，代表了人們在這塊土地共同的聲音景象與回憶，透過韋伯的曲子，德國各地的情感得以凝聚。
不僅如此，在本劇的音樂設定中，韋伯以大調與小調代表角色的善與惡，尤其是降六度和降八度的和弦，可說是好萊塢恐怖電影配樂主題的先驅，無論是鬼娃恰吉或厲陰房，都是使用這種形式的和弦，營造出陰森的感受。其創作靈感據說是來自韋伯走入德國森林親臨懸崖的驚悚感受，而這個音樂讓所有講德語的人聽了之後，都會產生深深的認同感，韋伯也在無形中達到了最初的創作目的。
《魔彈射手》無論在劇情與音樂調性都有著環環相扣的精彩呈現，以管弦樂器的不同音色，與豐富的故事場景，進行多樣化的組合。此次衛武營採用奧地利茵斯布魯克歌劇院的新穎製作，特別挖掘各角色的內心世界，對白改用作曲大師白遼士寫的演唱版，更具歌劇特色。導演則探索浪漫主義「美加上怪」的特色，運用劇場語言，呈現超自然的神祕離奇。森林和魔法，現實與奇幻，優美曲調加上刺激造景，適合親子一起欣賞。
導演深索浪漫主義「美加上怪」的特色，運用劇場語言，呈現超自然的神祕離奇
韋伯歌劇《魔彈射手》
時間：2023/9/8 (五) - 2023/9/10 (日)
地點：衛武營國家藝術文化中心
